Del 4 al 17 de febrero, la Benemérita Universidad Autónoma de Aguascalientes será la casa de los amantes del séptimo arte al albergar la 67° Muestra Internacional de Cine, la cual integra películas de aclamados directores como Federico Fellini, Woody Allen, Arturo Ripstein, entre otros.
La muestra, traída por medio de Cinema Universidad, está compuesta de 14 títulos. Las funciones iniciarán a las 18:00 y 20:30 horas, con excepción los días 6 y 11 de febrero, en los que las películas se proyectarán a las 17:00 y 20:00 horas.
El costo del boleto es de $30 pesos por función; medio abono de 7 películas por $175 pesos, y el bono completo por $280.
A continuación, te dejamos el calendario de programación de la muestra.
Esto no es Berlín
Fecha: 4 de febrero
Dirección: Hari Sama.
País: México
Clasificación: C
Duración: 112 minutos.
Sinopsis:Ciudad de México. Carlos, 17 años, no encaja en ningún lugar: ni en su familia ni con los amigos en la escuela. Pero todo cambia cuando es invitado a un mítico club nocturno donde descubre el underground: el post punk, la libertad sexual y las drogas que desafían la relación con su mejor amigo Gera.
Un día lluvioso en Nueva York
Fecha: 5 de febrero
Dirección: Woody Allen
País: Estados Unidos
Clasificación: B
Duración: 93 minutos.
Sinopsis: Un Día Lluvioso en Nueva York cuenta la historia de la pareja de universitarios Gatsby (Timothée Chalamet) y Ashleigh (Elle Fanning), cuyos planes para un fin de semana romántico juntos en la ciudad de Nueva York se interrumpen de manera súbita. Pronto, ambos se separan e individualmente, tienen una serie de reuniones casuales y aventuras cómicas mientras están solos.
La Dolce Vita
Fecha: 6 de febrero
Dirección: Federico Fellini
País: Italia
Clasificación: B
Duración: 174 minutos.
Sinopsis: Mientras retoma su carrera como escritor, el periodista Marcello se deja envolver por la “dulce vida” de la alta burguesía romana y el mundo del espectáculo, entre escándalos y frivolidades. Siempre en busca de nuevas emociones, el protagonista va perdiendo contacto consigo mismo a través de una serie de episodios que van de lo fantástico a lo trágico, enmarcados por una Roma moderna y cosmopolita.
El joven Ahmed
Fecha: 7 de febrero
Dirección: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne
País: Francia-Bélgica
Clasificación: B
Duración: 84 minutos.
Sinopsis: En la Bélgica actual, el destino de Ahmed, un chico musulmán de 13 años, se condiciona entre cumplir los ideales de pureza de su imam o ceder a las tentaciones de la vida. Con esta premisa se sustenta el más reciente filme de la dupla cinematográfica conformada por los hermanos Jean-Pierre y Luc Dardenne, quienes realizan un inventario de los principios transmitidos por el fanatismo religioso a través de una cámara que nunca se despega del protagonista.
Por la Gracia de Dios
Fecha: 8 de febrero
Dirección: Francois Ozon
País: Francia-Bélgica
Clasificación: B
Duración: 137 minutos.
Sinopsis: Alexandre vive con su esposa e hijos en Lyon. Un día descubre por casualidad que el cura que abusaba de él cuando era un boy scout sigue trabajando con chicos jóvenes. Perturbado, decide tomar cartas en el asunto. Su búsqueda de otras víctimas lo lleva a François y Emmanuel, quienes también luchan con los traumas ocasionados por las acciones del cura. Basada en el caso real del padre Bernard Preynat, quien en 2016 fue acusado de abusar sexualmente de alrededor de 70 niños y jóvenes durante la década de los 80, la más reciente película de Francois Ozon aborda con un enorme apego a la realidad el silencio de la Iglesia católica hacia la pedofilia y cuestiona su complicidad.
La Odisea de los Giles
Fecha: 9 de febrero
Dirección: Sebastián Borensztein y Eduardo Sacheri
País: Argentina-España
Clasificación: B
Duración: 116 minutos.
Sinopsis: En Argentina, el término “gil”se refiere a una persona lenta, ingenua e incauta, como el grupo de vecinos de un pueblo de la provincia de Buenos Aires, quienes deciden depositar todos sus ahorros en un banco para crear una cooperativa agrícola. Sin embargo, víctimas de una estafa, pierden todo el capital. Liderados por Perlassi, leyenda futbolística local, estos ocho giles tomarán justicia por su propia mano. Basada en el libro de Eduardo Sacheri, La noche de la Usina (Premio Alfaguara 2016), esta comedia dramática narra la historia de una venganza colectiva ambientada durante los años de la crisis económica argentina que condujo a la congelación bancaria de 2001, conocida como el Corralito.
El Despertar de la Fiera: Dogman
Fecha: 10 de febrero
Dirección: Matteo Garrone
País: Italia-Francia
Clasificación: B15
Duración: 102 minutos.
Sinopsis: Además de su trabajo como peluquero en un modesto salón de belleza para perros, el diminuto y gentil Marcello divide sus días entre cuidar a su hija y tener una peligrosa relación de subyugación con Simoncino, exboxeador que aterroriza al vecindario, un suburbio pobre donde la ley que predomina es la del más fuerte. En un esfuerzo por reafirmar su dignidad, Marcello emprenderá un inesperado acto de venganza. Inspirada en un caso real ocurrido en los años 80, el filme navega entre el realismo social y el cine de género para seguir los dilemas morales de un hombre (interpretado poderosamente por Marcello Fonte) que busca redimirse en un ambiente podrido donde la bondad no parece existir.
El Diablo Entre las Piernas
Fecha: 11 de febrero
Dirección: Arturo Ripstein
País: México-España
Clasificación: C
Duración: 147 minutos.
Sinopsis: Todos los días Beatriz es víctima de insultos y humillaciones por parte de su celoso esposo, con quien ha creado una longeva codependencia. A fuerza de sentirse celada, Beatriz se siente deseada y sobre todo deseable. Para comprobarlo, una noche sale de casa sin rumbo alguno con un solo propósito: sexo. Esta tóxica relación se desarrolla en una casa destartalada bajo la mirada de la joven criada, Dinorah, quien eventualmente tomará el asunto en sus manos
Varda por Agnés
Fecha: 12 de febrero
Dirección: Agnés Varda
País: Francia
Clasificación: B15
Duración: 115 minutos.
Sinopsis: ¿De dónde nace la idea de una película legendaria, sensible e inigualable? ¿Cómo se concibe el proceso de creación cinematográfica? ¿Qué pasa detrás de lo que vemos en la pantalla, de los movimientos de cámara, los personajes entrañables y las escenas emotivas? Agnès Varda, sentada en el escenario de un teatro, desmenuza los momentos más significativos de su carrera como cineasta, haciendo una introspección de los procesos que la llevaron a filmar películas memorables como Sin techo ni ley (1985). Varda por Agnès fue la última producción de la pionera de la Nueva Ola Francesa, un largometraje de no-ficción realizado pocos meses antes de su muerte: una involuntaria carta de despedida.
Génesis 2.0
Fecha: 13 de febrero
Dirección: Christian Frei y Maxim Abugaev
País: Suiza
Clasificación: A
Duración: 112 minutos.
Sinopsis: Documental que exhibe la dura y peligrosa vida de los llamados “cazadores de mamuts”, quienes buscan los colmillos de marfil de estos animales extintos, en la remota zona de las Islas de la Nueva Siberia. Los “cazadores”, además de marfil, encuentran mamuts completamente preservados: con su pelaje intacto, sangre líquida y tejido muscular. Dichos hallazgos también atraen a científicos de clonación rusos y surcoreanos que se embarcan en la búsqueda de ADN que les permitirá crear sistemas biológicos artificiales. Tanto el paisaje como las historias y los personajes que se retratan evocan una narrativa de ciencia ficción.
Reina de Corazones
Fecha: 14 de febrero
Dirección: May el-Toukhy
País: Dinamarca-Suecia
Clasificación: C
Duración: 127 minutos.
Sinopsis: Lo que inicia como un melodrama familiar acerca de las pequeñas fracturas en un largo matrimonio, donde la vida laboral y el distanciamiento íntimo provocan el inminente enfriamiento de la relación amorosa, se convierte en un palpitante romance casi incestuoso entre una madrasta y el hijo de su marido. En su segundo largometraje, la cineasta danesa May el-Toukhy explora algo más profundo que la infidelidad, se adentra en las implicaciones morales que trae consigo la trasgresión de tabús y hace especial énfasis en lo que sucede cuando alguien cae en la provocación de actuar bajo la intoxicante influencia del deseo y la pasión.
Papicha: Niña Hermosa
Fecha: 15 de febrero
Dirección: Mounia Meddour
País: Argelia – Francia – Bélgica – Catar
Clasificación: B
Duración: 108 minutos.
Sinopsis: Argelia, 1997. El país está en manos de grupos que buscan instaurar el estado islámico. Las mujeres son las que más se ven afectadas por las nuevas leyes, con las cuales los líderes buscan controlar sus cuerpos y su forma de comportarse. En ese entorno, la joven estudiante Nedjma sueña convertirse en diseñadora de modas, por lo que, pese a la situación política que la rodea, luchará por su libertad organizando un desfile de modas que desafía los tabús. Desde una mirada feminista e inspirada en sus propias vivencias, en su primer largometraje la directora Mounia Meddour recrea el clima de violencia y opresión que se vivía en Argelia, hundida en una guerra civil que se extendió hasta el nuevo milenio.
Ray y Liz
Fecha: 16 de febrero
Dirección: Richard Billingman
País: Reino Unido
Clasificación: B
Duración: 107 minutos.
Sinopsis: Richard Billingham inició desde muy joven su vocación como artista, y sus inquietudes creativas radicaron siempre en lo mismo: sus recuerdos de la infancia al crecer en un departamento de Black Country durante la era de Margaret Thatcher, las fracturas en el matrimonio de sus padres y el dolor que le causaba la incertidumbre existencial. Ray & Liz, su opera prima, no es la excepción: tomando como base una de sus publicaciones más aclamadas y populares, Ray’s a Laugh (1996), el británico lleva a la pantalla grande esas sensaciones, miedos y convulsas vivencias, las cuales comenzó a analizar a partir del arte desde la primera fotografía que capturó de niño: la trágica vida de su padre alcohólico.
Bacurau: Tierra de Nadie.
Fecha: 17 de febrero
Dirección: Kleber Mendonca Filho y Juliano Domelles
País: Francia-Brasil
Clasificación: B15
Duración: 131 minutos.
Sinopsis: Ubicada en un futuro distópico en Bacurau, un pequeño poblado ficticio del noroeste de Brasil, el tercer largometraje del brasileño Kleber Mendonça Filho (en colaboración con el también director Juliano Dornelles) es un ejercicio audiovisual de profunda experimentación formal donde los elementos característicos de las narrativas apocalípticas se integran a un relato con una velada crítica social. Bacurau, que obtuvo el Premio del Jurado en el Festival de Cannes de 2019, hace especial énfasis en situaciones irónicas y brutales de la sociedad contemporánea mientras sigue a su protagonista, Teresa, quien intenta desentrañar los misterios de su ciudad natal a la que ha vuelto después de un tiempo.
